2-El revuelo que ha suscitado Javier Bardem en Estado Unidos, con su nominación al Globo de Oro y el Premio de la Crítica de Nueva York, por su labor en la película Antes que anochezca, lo coloca en muy buena pista internacional.

JAVIER BARDEM
El año 2001 le ha covetido en la estrella española más internacional. Él, sin embargo, se resiste a la llamada de Hollywood. 

  ¿Será Javier Bardem el sucesor de Antonio Banderas en el puesto de galán morenazo de Hollywood o logrará encontrar su propio camino para triunfar?, se preguntaba el diario inglés The independent en febrero de 1999. Tan evidente es desde hace tiempo para la prensa extranjera la carrera imparable del actor, a flamante ganador de la Copa Volpi en el último Festival de Venecia con Antes que anochezca y favorito a los Globo de Oro, que se concedieron el domingo (26 de enero del 2001) en los Ángeles. 

Este premio supondría el espandarazo internacional a su carrera. No porque tenga más peso artístico -que no lo tiene-, que la Copa Volti, que recibe un español por primera vez en su historia, o el galardón de la prodigiosa Asociación Nacional de Críticos de EE.UU que obtuvo el 7 de enero. Si no porque el Globo de Oro que conceden un puñado de periodistas extranjeros acreditados en Hollywood tiene una repercusión promocional enorme y aproxima a Bardem a la candidatura al Oscar.

Un sueño que se está haciendo realidad gracias a Antes que anochezca, una cinta independiente, la segunda que dirige el pintor Julián Schnabel  sobre la vida del escritor Reinaldo Arenas fallecido de sida en Nueva York tras sufrir el acoso del régimen castrista en su Cuba natal por ser homosexual. La paradoja del destino es que Bardem estuvo a punto de no participar en el filme, porque era el último de la lista de Schnabel, que sólo lo llamó cuando le fallaron los otros. 

A los que no ha pillado por sorpresa el triunfo americano ha sido a los que ya han trabajado con él. "Es absolutamente merecido y podría haber ocurrido antes", opina Aléx de la Iglesia, que le dirigió en Perdita Durango (1997), la primera película que rodó en inglés y EE.UU. "Lo que pasa es que a Javi le gusta mucho elegir los papeles y hasta que no ha encontrado cosas de las que sentirse orgulloso no ha querido trabajar fuera. Ahora le espera un gran éxito".

No menos obvio le resulta a Gonzalo Suárez que le dirigió en El detective y la muerte (1994): "Es uno de nuestros actores. Lo más parecido al Marlon Brandon en los buenos tiempos. Con este físico excepcional que la cámara agradece tanto y la manera de interpretar del Actor´s Studio, en las antípodas de los ingleses, sin ser el prototipo del Latino. Muy atormentado y autocrítico con lo que hace aunque no lo refleje. Otra cualidad del gran actor". Y el interesado, ¿qué opina de convertirse en el próximo ídolo hispano de Hollywood, protagonizando superproducciones, codeándose con las grandes estrellas y cobrando sueldos increíbles a lo Antonio Banderas? La aventura americana es muy excitante en cuestiones de guiones, personajes, películas, proyectos y cine independiente, pero en ningún momento me volvería loco por ir a América, un lugar que me quita más que me da", ha asegurado cuando se le ha preguntado al respecto. 

 "Conociendo a Javier un poco, me parece que se lo va a pensar mucho antes de dar el salto al cine de Hollywood", corrobora Joaquin Oristrell, vicepresidente de la Academia de Cine y guionista de sus películas Boca a boca (1995), Éxtasis (1995) y Entre las piernas (1999). "Es aún joven pero muy sabio y muy cauto y tiene mucha prevención hacia el star system,  los grandes estudios y el peligro de perder su libertad para elegir proyectos. Mi opinión es que tras este gran éxito se va a desmarcar con una película española".

No será por falta de ofertas que harían perder la cabeza a otros. Ahora mismo se han quedado obnubilados porque le han ofrecido participar Instinto Básico 2, con Sharon Stone, y ha dicho que no", revela su tío, el director Juan Antonio Bardem. " Javier es un hombre muy sentado, con los pies en el suelo, que se toma muy enserio su oficio y no va a hacer cualquier cosa, porque el talento acaba diluyéndose si no se elige bien. Esa es su gran diferencia con otros actores".

Javier Bardem se toma su carrera con la serenidad que da pertenecer a la cuarta generación de una estirpe de cómicos que han forjado buena parte de la historia del espectáculo español (ver árbol genealógico). Una tradición que inició, en el siglo XIX, su tía bisabuela Mercedes Sampedro, fallecida en los años 20 y a la que "no quisieron enterrar en sagrado", rememora Pilar Bardem, madre de Javier, porque a entonces se le consideraba aún a los actores gente de mal vivir.

La sucedieron sus sobrinas Guadalupe (la popular "Guadita"), Mercedes y Matilde Munóz Sampedro, personajes entrañables de una vis cómica inolvidable, madres, respectivamente, de las actrices Luchi Soto, Carmen Lozano y Pilar Bardem, y del hermano de ésta última el cineasta Juan Antonio Bardem. Esta tercera generación emparentó, a su vez, con familias de tanto renombre artístico como los Peña, los Burmann y los Fraile e incluso con la estirpe taurina de los Bienvenida.

De tal palo... Buena cuna para Javier Encinas Bardem nacido el 1 de marzo de 1969 en las Palmas de Gran Canaria. Sus padres se separaron cuando tenía dos años y se crió con su madre y sus hermanos. "Un día Javier me dijo: tú has hecho de todo para salir a delante yo voy a tratar de elegir", explica Pilar. Debutó con cuatro años en la serie El Pícaro de Fernan Gómez, con una aparición mínima similar a las ya hechas por Guillermo Bardem, nieto de Juan Antonio y último fichaje de la dinastía, en El día de la bestia y Resultado final.

 Estudió hasta COU, ("eso sí que fue una hazaña", ha reconocido) y su afición al dibujo le orientó hacia las Bellas Artes. Lo dejó pronto para vivir la noche y ejercer labores tan pintorescas como portero de discotecas y bailarín de striptease. Hasta que, tras alguna aparición en TV, Bigas Luna lo descubrió a los 20 años con un papel, en este caso de bisexual, en Las edades de Lulú (1990) y lo lanzó al estrellato con Jamón, jamón (1992) y Huevos de oro (1993).

El público cree, desde entonces, que es el típico actor espontáneo. "Parece intuitivo pero no lo es", corrige Gonzalo Suárez. "A mí se me presentó en el plató de El detective y la muerte con un libro de notas sobre su personaje más grueso que el guión". Una minuciosidad que resalta Javier Aguirre Sarobe, director de fotografía de Días Contados (1994). "Tenía un papel pequeño, pero lo preparó como si fuera el protagonista. Es tan profesional que sabes que cuentas con él para todo". 

Los que han trabajado con él le admiran, como Ernesto Alterio, coprotagonista de Los lobos de Washington (1998). "Es muy generoso y se esfuerza mucho. Su virtuosismo consiste en hacer parecer que esa elaboración le sale de modo natural". Juan Amorós, director de fotografía de Boca a boca y Entre las piernas, matiza: "es todo lo generoso que le permite su gran intensidad, porque, como decimos nosotros, la cámara le quiere, y el quiere a la cámara, está muy pendiente de ella".

 Descarado ante la cámara, pero tímido en privado, como tantos actores, soltero, aunque novio desde hace casi una década de la catalana Cristina Pallés, mantiene el teatro como asignatura pendiente. En la gran pantalla le queda muy poco que demostrar. En sólo diez años de carrera a ganado dos premios Goya (por Días contados y Boca a boca), el premio al mejor actor del Festival de San Sebastián (por Días contados y El detective y la muerte), y ahora la Copa Volpi en Venecia.

 Por si sirve de pista, Antonio Banderas ha optado tres veces la Goya (por Matador, Átame y Two Much) sin ganarlo ninguna; Compitió sin éxito con Crazy in Alahabama, su ópera prima como director, en la selección oficial del Festival de Venecia sin llevarse ningún premio, y ha sido candidato dos veces al Glogo de Oro (por Evita y la Máscara del Zorro), después de llevar años trabajando en el mercado americano sin ganarlo nunca. "¿Será Javier Bardem su sucesor como amante latino oficial de Hollywood o sabrá encontrar hacia la cima?". 

TOM HANKS HACE NAUFRAGAR A JAVIER BARDEM
El actor norteamericano consigue el Globo de Oro, pero Spielberg le ofrece trabajo al español
 

 Los Ángeles.- Tom Hanks hizo naufragar las aspiraciones del español Javier Bardem. El actor pródigo de Hollywood se ha quedado este año con el Globo de Oro al mejor intérprete dramático robinsoniano papel en Cast Away (Naúfrago), una superproducción en la que un famélico Hanks se bate en una isla contra la naturaleza y su propia soledad. 

En Antes del anochecer, Bardem interpretaba también a un individuo -el escritor cubano Reinaldo Arenas- amenazado por el hambre y confinado en una isla, aunque en su caso por razones puramente políticas. <<No me siento decepcionado en absoluto, me parece cojonuda la experiencia>>, señalaba ayer (22 de enero 2001) Bardem, que se daba por contento por haber compartido momentos con Al Pacino. 

La derrota frente a la estrella del Naúfrago no ahoga en absoluto el futuro de Bardem en Hollywood. Después de una excelente racha de premios internacionales, la nominación para la estatuilla dorada es aún probable su interpretación en la película bilingüe de Julián Schnabel ha llamado la atención de importantes jefes de la industria, entre ellos Steven Spielberg,con el que Bardem mantuvo un encuentro durante el fin de semana. Spielberg le ha ofrecido un pequeño papel de tres días de rodaje en su próxima producción, Minority Report.

La 58 edición de los premios de la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood -compuesta por menos de un centenar de socios de cuestionada reputación e imparcialidad- repartió para todos los gustos. El Gladiador, de Ridley Scott triunfó como mejor película dramática, pero el aguerrido luchador protagonizado por el australiano Russell Crowe sólo cortó otra oreja más en la arena del hotel Beverly Hilton, el premio a la mejor banda sonora. 

Traffic, la otra gran favorita, tampoco cumplió las expectativas. El pesimista y real retrato de la imposible lucha contra el narcotráfico en EE.UU recibió el galardón por el guión y al mejor actor secundario para Benicio del Toro. Entre los grandes méritos del trabajo del actor de orígen puertoriqueño está el haber pulido el español a la altura de la gente de fronteras mexicano al que da vida. 

Sin duda, el 2000 es el año en el que Hollywood se abre a las lenguas foráneas. Si el español brilla en Traffic y en Antes del anochecer y el mandarín de la taiwanesa Crounching Tiger, Hidden Dragon está arrasando. Su director, Ang Lee no sólo se llevó el Globo de Oro por mejor película extranjera sino que en un rápido golpe de arte marcial le arrancó el premio al mejor director Ridley Scott (Gladiador) y Steven Soderbergh. La derrota de Soderbergh es doble porque estaba nominado por Traffic y Erin Brockovich. 

Como todos apostaban, Julia Roberts, la actriz mejor remunerada del mundo fue galardonada por encarnar a la secretaria Brockovich. <<¡Dios mío!.He ganado y no siento ningún pudor en decir que me alegro>>, manifestó una Roberts tan Pretty Woman como siempre. Una de las sorpresas fue la recuperación para la cartelera de los Oscar de Almost Famous, la escasamente exitosa película autobiográfica de Cameron Crowe sobre su pasado como reportero de Rolling Stones. 

Además de premiada como mejor película musical, Almos Famous entroniza a Kate Hudson, Goldie Hawn y Kurt Russell como nueva actriz revelación. La ceremonia demostró cumplir con los cánones de informalidad que, según los actores, la hacen más divertida que los Oscar.

Aunque la procesión iba por dentro. Faye Dunaway estuvo vomitando hasta el último momento presa del nervios. Renee Zellweger casi no llega no llega para recoger el Globo como mejor actriz de comedia por la enfermera Betty. <<Este es un momento que nunca olvidaré porque casi me lo pierdo>>. 

El mayor tropiezo fue el de Elizabeth Taylor. Para amargura de sus fans, la vieja emperatriz del celuloide se empeña en exhibirse en público. Estuvo a punto de provocar un percance cuando se lanzó a leer el ganador de la mejor película sin recitar primero la lista de nominados. Un rápido asistente salvó a la decadente Cleopatra - Taylor del resbalón.

Los momentos emotivos fueron dos. El primero, la subida al escenario de Bob Dylan, alguien poco frecuente por estas tierras del celuloide, que recibió el premio por “Los tiempos están cambiando”, el viejo himno sesentero que acompaña el filme Wonder Boys. El segundo, el homenaje por toda la carrera ofrecido a Al Pacino. El principal hilo conductor del evento fue, por supuesto, la reciente contienda electoral. Con presidente republicano en el poder, y escasamente estimado por Hollywood, los actores declararon veladas hostilidades. 
 

JAVIER BARDEM: <<CONFIENSO QUE DENTRO DE MÍ HAY UN DESEO IRREFRENABLE DE QUE NO ME DEN EL OSCAR>>
El primer actor español candidato a los permios de la Academia americana afirma: "He ganado"

 En una nube. Así se encuentra Javier Bardem tras su candidatura a los Oscar como mejor intérprete. Una nube del sabor de la cerveza con que celebró lo que de por sí ya considera un premio. El actor del rostro inquebrantable, "resacoso y muy feliz", jugó ayer -durante la conferencia de Prensa que ofreció- con los miles de flashes como si fuera el niño que a los cinco años debutó junto a Fernán Gómez en "El Pícaro". Ayer, gracias a su interpretación en "Before night falls" (Antes de que anochezca) como el poeta cubano Reinaldo Arenas, se declaró encantado de poder competir con tantos "naúfragos".

 Escéptico y distante hacia todo lo que "se me ha venido encima", Javier Bardem, el primer actor que consigue una candidatura a los Oscar por su interpretación en el filme de Julián Schnabel Antes de que anochezca, celebró con un baño de multitudes lo que ya considera un premio. Bardem se enteró de la noticia a través de la CNN mientras degustaba una cerveza. Después siguió la fiesta hasta bien entrada la madrugada. "Mi primera reacción fue de absoluta sorpresa. Sabía que el primer apellido en salir sería el del niño de Billy Elliot o el mío. Así que nada -sonríe-, estoy orgulloso de que me hayan elegido y de poder competir con tanto naúfrago".

Tal era la sorpresa del actor que hasta que fue informado por la prensa no supo quienes iban a ser sus contrincates en la 73 edición de los premios de la Academia Americana de Cine. "En cuanto escuché mi nombre me olvidé del resto", se disculpó. En cualquier caso Bardem no lo tendrá fácil para alzarse con la estatuilla, puesto que competirá frente a parte de lo más granado de la industria Hollywoodiense: el doblemente oscarizado Tom Hanks (por Naúfrago), Russell Crowe (Gladirato), Ed Harris (Pollock) y Geoffrey Rush (Quills).

Cebado con pollo:
 Bardem, que recibió la felicitación de la presidenta de la Academia Española, Marisa Paredes, afirmó no tener ningún favorito con vistas a la ceremonia del próximo mes de marzo. "Mis favoritos son todos. Russell Crowe es un pedazo de actor y Tom Hanks otro, aunque es curiosa la importancia que se ha dado en EE.UU ha su transformación física en la película, al fin y al cabo tuvo un año para adelgazar, yo tuvo que cebarme a pollo en pleno rodaje".

Sobre la repercusión que su cadidatura pueda tener en su carrera profesional y en su vida privada, Bardem fue tajante: "No sé qué va a pasar, como no sé qué voy a hacer esta tarde. No me veo yéndome a Hollywood, pero si me voy tampoco tendré que excusarme ante nadie. De todas formas, esto tiene la apariencia de ser algo muy bonito, aunque no me quiero perder ante tanto ruido". Cauteloso y para nada supersticioso "probáblemente llevaré el mismo smokin que en los Glogo de Oro, no quiero ni oír ni hablar del Oscar aunque no temo perder el norte, todo esto de los premios me confunde". El acotor desveló que ha conversado con Almodóvar para que haga las funciones de <<consejero espiritual>>:  "He estado hablando con Pedor y hemos caído en que todo esto lo único que hace es quitarte la concentración en el trabajo". Por ello y por la popularidad que se le viene encima, Bardem reveló que, aunque "cuando estás allí y escuchas tu nombre lo único en lo que piensas es en ganar", está lleno de pensamientos contradictorios. "Dentro de mí hay un deseo irrefrenable de que no me den el Oscar", desveló. "No quiero entrar en eso de que el peso de la fama es duro, pero desde luego no es glamuroso. Tenía un buen voleto con la película y me ha tocado la lotería, pero no me gustaría que interfiriera en mi vida. No encuentro ningún placer en que la gente me observe", afirmó el actor, que se desplazará la próxima semana para promocionar la cinta en EE.UU.

Consciente de la influencia que la candidatura tendrá en su caché como intérprete, recordó los años en que su trabajo pasaba inadvertido y se reafirmó en que seguirá haciendo el mismo tipo de cine que hasta ahora: "Mo me preocupa el éxito de mi próxima película, al fin y al cabo pensé que Antes de que anochezca irían a verla tres y ya ves lo que ha pasado".
 27 de marzo de 2001
 
 

BARDEM, PRIMER ACTOR ESPAÑOL CANDIDATO AL OSCAR
La película de José Luis Garci, “You´re the one”, no ha conseguido acceder a la lucha final por la estatuilla

Bien está que la épica y digitalizada Gladiator, de Ridley Scott opte a doce estatuillas; mejor aún que Tigre y Dragón del exquisito Ang Lee, haya dado una sorpresa y se bata el cobre hasta en diez apartados; pero la mejor noticia por estos pagos ha sido, que duda cabe, saber que Javier Bardem podría ser elegido mejor actor del años por su soberbio trabajo en el filme de Julián Schnabel,  Antes de que anochezca, sobre la torturada vida del poeta cubano Reinaldo Arenas. Bardem, que ya obtuvo la Copa Volpi en Venecia y rozó el Globo de Oro, se ha convertido así en el primer intérprete español candidato a la estatuilla. Una lástima que la cinta de Garci You´re the one no consiguiese también su correspondiente candidatura habría sido redondo.

 Por primera vez en la historia, un actor español es candidato para el Oscar al mejor actor principal. Este honor ha recaído en Javier Bardem por su trabajo en la película de Julián Schnabel, Before night falls (Antes de que anochezca). La candidatura de Bardem no ha sido una sorpresa. Ya había sido candidato a un Globo de Oro, premio concedido por la prensa extranjera acreditada en Hollywood, y ha sido galardonado con la Copa Volpi en el último Festival de Cine de Venecia. Además, la crítica ha lanzado grandes elogios a su actuación. Por ejemplo, The Washington Post destacó la humanidad que Bardem imprimió a su personaje, aunque, y esto puede ser una losa en la consecución de la estatuilla dorada, también ha resaltado que su acento es, en muchas ocasiones difícilmente comprensible.

Duros Competidores.
Para lograr el Oscar, Bardem va a tener que competir con huesos muy duros de roer, ya que son también candidatos Tom Hanks (Naúfrago), Russell Crowe (Gladiator), Ed Harris (Pollock) y Geoffrey Rush ( Quills). Ya en la gala de los Globos de Oro, Tom Hanks se llevó el gato al agua, aunque en el caso de los Oscar no va a tener las cosas tan claras, puesto que tiene en su contra el haber ganado ya dos estatuillas (Forrest Gump y Philadelphia).
Con la candidatura para el Oscar, podrá seguir el camino ya trazado por otros actores españoles como Antonio Banderas o Penélope Cruz, los cuáles se han ganado el reconocimiento de la crítica de EE.UU, y eso sin haber sido candidatos a los Oscar, aunque ambos han participado en películas que tienen estatuillas (Penélope Cruz en Belle Epoque y Todo sobre mí madre y Banderas en Philadelphia).

A sus 31 años Bardem se encuentra en la cima de su carrera: tras haber rodado con cineastas españoles de la talla de Pedro Almodóvar, Imanol Uribe, Álex de la Iglesia, Gerardo Vera, Mariano Barroso y Bigas Luna, al actor le empiezan a llover las ofertas: de momento, ya tiene un papel en Minority Reports, que Spielberg comenzará a rodar en marzo, y acaba de terminar Pasos de Baile a las órdenes de John Malkovich. El Oscar puede ser su salto definitivo.

Otros dos españoles que tenían posibilidades de ser candidatos y que sin embargo, se han quedado con las ganas han sido los oscarizados Jose Luis Garci y Fernando Trueba. El primero aspiraba a una candidatura en la categoría de mejor película de habla no inglesa por You´re the one: Una historia de entonces, mientras que Trueba aspiraba al galardón al mejor documental por su Calle 54, en el que recrea la vida de varios músicos cubanos.

La candidatura de Bardem es un ejemplo del peso que están ganando los hispanos en la poderosa industria cinematográfica estadounidense, pero no es el único. Entre las candidaturas de este año se encuentra también la del puertorriqueño Benicio del Toro, que aspira al Oscar al mejor actor de reparto por su interpretación en Traffic, papel por el que, además, ya ha sido galardonado con el Globo de Oro. Asimismo, la película mexicana Amores perros es candidata en la candidatura de mejor película de habla no inglesa, galardón que el año pasado recayó en Todo sobre mi madre, de Pedro Almodóvar. 
 

LA SONRISA DEL PERDEDOR
Bardem aceptó, resignado y de buen humor, el fracaso de su candidatura, que le ha lanzado internacionalmente. 

 Bardem se mostró relajado al término de la ceremonia y dijo que ahora se va a tomar un largo descanso. A la pregunta de si estaba decepcionado por haber perdido el Oscar al mejor actor, el intérprete español dijo: "¿Por qué? ¿Por haber hecho una película maravillosa?...Nunca he dejado de ser yo mismo. Me esperaba el triunfo de Russell Crowe", añadió, y se mostró contento de que los premios hubieran estado muy repartidos. Bardem dijo que le había agradecido los elogios a Wynona Rider: "me ha parecido un detalle muy bonito y así se lo he dicho a ella". Tras la ceremonia Bardem acudió, acompañado de su familia y del actor Sean Penn, a la fiesta organizada por el equipo del filme mexicano Amores Perros; sin asistir antes, como está mandado, al baile del gobernador, un compromiso social engorroso pero que nadie se puede saltar. 

Finalmente, Javier Bardem afrontó el maratón final de los Oscar como había anunciado: con ayuda de un cajón de cervezas y la compañía de la familia y los amigos. Su madre, Pilar que vistió un traje de lentejuelas plateadas y llevaba un anillo de plata en cada dedo, prometió dejar de fumar si su hijo, daba la gran sorpresa. No lo hizo y podrá seguir quemando tres paquetes de cigarrillos al día. Cristina Pales, sin más accesorios que ella misma, estuvo impecable en su papel de novia y fue, durante la larga tarde-noche-madrugada, el timón que mantine a Bardem en el rumbo correcto, sin dejar de oír los cantos de las abundantes sirenas que hay en Hollywood. 

Pero Bardem, después de haber encajado la derrota aplaudiendo y con una sonrisa de oreja a oreja, podrá, a partir de ahora, pedir un millón de dólares por película. 
 

“Pensé que irían a verla tres personas”

 “Estoy tan orgulloso del producto que no me cuesta venderlo”. El producto del que habla Javier Bardem es Antes que anochezca, el segundo largometraje de Julián Schnabel, en el que da vida a Reinaldo Arenas, el poeta cubano que en 1980 huyó de la represión en su país hacia New York donde continuó trabajando en su obra y luchando contra las injusticias del totalitarismo. Al suicidarse, en  1990, había escrito más de veinte obras. “Cuando la rodé el pasado año pensé que irían a verla tres personas”, recuerda Bardem. “Es una cinta muy arriesgada, muy difícil, y no esperaba que gustase en EE.UU, donde me han llegado a preguntar si el hecho de interpretar a un homosexual podría hacer peligrar mi carrera. Yo lo flipo”. 

Para convertirse en Arenas, Javier tuvo que adelgazar varios kilos (“es mi trabajo, no entiendo como se da tanto bombo a este tipo de cosas, como con Tom Hanks en Náufrago, que pararon el rodaje durante meses para que perdiese veinte kilos... Yo al menos, lo hice durante la filmación, a base de pollo hervido y ensaladas”) y se enfrentó a un intenso curso de inglés con acento cubano. Según Bardem, con el alboroto de su nominación al oscar esto “ayudará a la película y, además, mucha gente sabrá, por fin, dónde está exactamente España”. 
 

Los nominados son: Javier Bardem...

Una película llamada Bardem. No podemos imaginar otro actor, no hay posibilidad de superar esa asunción de un personaje que Javier Bardem hace con el escritor Reynaldo Arenas. Tenía razón Julián Schnabel cuando aseguraba que ese papel cambiaría su vida. Hay un antes y un después en la carrera de Javier Bardem después de esta película. Más allá de esa emocionante interpretación, de las carencias de la película, de los balbuceos del guión y de la excesiva pretensión de contarnos demasiado, la segunda película de Schnabel se defiende y se justifica por la capacidad de ósmosis de un actor en estado de gracia. 
 Premiado en Venecia, finalista de los Globo y el primer actor de la historia cinematográfica española que llega a una nominación de los Oscar, la carrera de Bardem está llena de ciertos, de verdades interpretativas en desiguales películas. No es la primera vez que Bardem está por encima de sus películas. Tampoco es la primera vez que el "macho" Bardem nos muestra que con él no hay posibilidad de clichés. Tierno, frágil, sentimental, divertido, trágico, seductor, poderoso o perdedor, estamos ante uno de los grandes actores de nuestro tiempo. Adelgaza o engorda sin hacer de ello un mérito para los Oscar, porque el verdadero y fundamental reto está en su transformación interior. 
 Antes que anochezca es una más que meritoria película de Schnabel. Y lo es a pesar de sus errores. Más allá de lo fundamental de Bardem haciendo un inolvidable Reynaldo Arenas, tiene el filme la valentía de hablar con sinceridad de uno de los aspectos más oscuros que ha tenido, y que seguramente sigue teniendo el régimen de Castro. Eso es algo que debemos aplaudir. Ese retrato de una hipocresía incomprensible, ese fondo de una realidad abominable que tuvieron que vivir gentes tan libres y destacadas como Arenas, pero también anónimos homosexuales, borrachos, prostitutas, disidentes y heterodoxos de toda condición, es lo que está en toda la película. Destacar las intervenciones de Johnny Depp en un corto papel de travestido colorista; de Sean Penn en un campesino cubano o de otras apariciones de actores que acuden a la llamada de Schnabel aunque sea para un cameo. Muy buena la banda sonora, hábil la utilización de documentales y especialmente acertado -aunque no novedoso- el final con las magníficas imágenes en blanco y negro de aquel documental de nocturnidad habanera del hermano de Guillermo Cabrera Infante y Nestor Almendros.