CODICI ATLANTICO

El Códice Atlántico, la más extensa recopilación de documentos de Leonardo realizada hasta la fecha, se debe a Pompeo Leoni, escultor y coleccionista italiano del siglo XVI y contiene los dibujos más espectaculares realizados por Leonardo sobre innovadores proyectos tecnológicos, armas y fortificaciones, aparatos hidráulicos, maquinas voladoras y embarcaciones.
En estos dibujos pueden detectarse todos los rasgos de la asombrosa genialidad de Leonardo, su apasionado interés por la mecánica y la anatomía.
El material recopilado que incluye 1286 unidades aproximadamente, formadas por hojas y fragmentos de todo tipo y medida abarca todo el transcurso de la productiva vida de Leonardo, desde 1478 hasta 1518, e incluso da muestra de su habilidad artística en los estudios para cuadros como la Adoración de los Reyes Magos, Leda y la batalla de Anghiari, o en los proyectos para los monumentos ecuestres de Francesco Sforza y Gian Giacomo Truvulzio así como para autómatas.
Cada hoja contiene, además, abundantes anotaciones sobre aspectos teóricos y prácticos de la pintura y la escultura, sobre óptica, la perspectiva, la teoría de la luz y de las sombras y los materiales empleados por el artista.
Por último, el Códice Atlántico contiene importantisimos ejemplos de proyectos arquitectónicos y urbanísticos que Leonardo no pudo acabar, desde los primeros estudios para la renovación urbanística de la ciudad de Milán al proyecto tardío de un nuevo Palazzo Medici en Florencia, hasta incluso la concepción de un nuevo palacio real en Romorantin, en Francia, preludio del Palacio Real de Versalles.
El texto de Leonardo en el Códice Atlántico está reproducido en transcripción diplomática y critica por Augusto Marinoni; cada volumen de texto va acompañado por el correspondiente volumen facsímil.
Facsímiles: 12 volúmenes
Formato 440 x 603 mm
Encuadernación a mano en piel
Impresiones en oro en el lomo
Transcripción: 12 volúmenes
Formato 214 x 298 mm
Encuadernación a mano en piel
Impresiones en oro en el lomo

MANOSCRITTI NELL INSTITUT DE FRANCE

Los Doce Manuscritos de la Bibliotheque de l’Instituit de France en París, clasificados de la A a la M, constan de doce cuadernos conservados en su formato original y con el mismo aspecto que presentaban cuando fueron redactados. Por este motivo constituyen un documento excepcional para el estudio de la vida y de las obras de Leonardo. Las más de 2000 páginas que los componen están magníficamente ilustradas con dibujos magistrales que reflejan todo el abanico de intereses del ilustre científico. Leonardo, en efecto, centra su atención, tanto sobre problemas de geometría o mecánica, como sobre tecnologías fruto de una atrevida concepción, a menudo anotando datos autobiográficos o divagando sobre cuestiones literarias o artísticas. El reflejo de su personalidad como hombre, artista y científico destaca, por lo tanto, con extraordinaria claridad en estos manuscritos. Algunos de ellos son pequeñas agendas en las que Leonardo anotaba con sutil agudeza y simples esbozos pensamientos que cruzaban por su mente, o una sorprendente invención, o un apunte personal. Los cuadernos más grandes contienen los escritos y dibujos más elaborados y son verdaderos borradores de tratados sobre temas como pintura, la arquitectura, la óptica y las ciencias hidráulicas. El texto d Leonardo está reproducido en transcripción diplomática y critica por Augusto Marinoni.
Así mismo, cada volumen de texto incluye un introducción, apéndices e índices.
Cada volumen de texto va acompañado por el correspondiente volumen facsímil.
Dos estuches forrados en piel con impresiones en oro
Cada estuche contiene un facsímil y un volumen de texto impreso sobre papel hecho a mano y encuadernado en papel Fabriano.
Edición facsímil de 998 series numerados para todo el mundo.
Formato de 250 x 360 mm

CODICI FORSTER

Los Códices Forster son tres agendas que se remontan al periodo comprendido entre finales del siglo XV y principios del siglo XVI en las que Leonardo da Vinci anotaba sus apuntes con su habitual grafía de derecha a izquierda, trazando sus magistrales dibujos.
Los temas tratados son muy variados:
Importantes estudios de geometría, investigaciones sobre las máquinas hidráulicas, anotaciones de física y sobre el estudio de la gramática. Figuran asimismo reflexiones de otra índole: temas cosmológicos, alusiones a cuentos y facecias.
Por último, numerosos esbozos de caballos realizados por Leonardo para el monumento ecuestre en bronce que le encargó Francesco Sforza, Duque de Milán, obra que nunca fue acabada. También suscita gran interés la belleza de los dibujos para las fiestas de disfraces. Una curiosidad: en uno de estos códices se encuentra la anotación de Leonardo relativa a los gastos para el entierro de una misteriosa "Catarina", tal vez su madre.
Tras la muerte de Leonardo, los códices Forster fueron custodiados inicialmente por su fiel discípulo Francesco Melzi para luego pasar a manos del escultor Pompeo Leoni y llegar luego a Viena en una época no determinada. El siglo pasado fueron adquiridos por el Conde de Edward George Lytton y, tras la muerte de éste, fueron heredados por Jonh Forster (1873), quien, al fallecer en 1876, los cedió al Victoria and Albert Museum, donde se encuentran en la actualidad.
En esta edición, cada códice está completado por un volumen que contiene una transcripción crítica y diplomática realizada por Augusto Marinoni.
Tres estuches forrados en piel con impresiones en oro.
Formato de cada estuche 250 x 360 mm
Contiene un facsímil y un volumen impreso sobre papel hecho a mano y encuadernado en papel Fabriano.
Edición facsímil de 998 series numeradas para todo el mundo.

DRAWINGS IN THE AMERICAN COLLECTIONS

Esta recopilación de dibujos, ordenados y presentados por Carlo Pedretti y catalogados por Patricia Trutty-Coohill, es prácticamente relevante por la desbordante cantidad de material aún inédito que contiene, como, por ejemplo, la serie completa de las caricaturas de la Colección Spencer de la Public Library de Nueva York: 104 copias realizadas en el siglo XVI directamente de dibujos originales de Leonardo que se habían extraviado en su mayoría. Se trata, por lo tanto, de documentos de primera mano para el estudio de la compleja problemática sobre la investigación fisiognomica que Leonardo realizaba sistemáticamente en la época de La Santa Cena, hacia 1495.
Obviamente, entre los 15 dibujos autógrafos de Leonardo conservados en las colecciones americanas, hay caricaturas y dibujos de figura.
Entre los ocho presentes en el Metropolitan Museum de Nueva York se encuentran el primer estudio para la composición de la Virgen de las Rocas, el de la cabeza de la Virgen para el cuadro de Santa Ana en el Louvre, la alegoría del lagarto y el proyecto para la puesta en escena de la obra teatral Danae de Baldassare Taccone, De reciente adquisición son dos estudios sobre ropaje, por primera vez reproducidos en facsímil, que anteriormente pertenecían a la Colección del Marqués De Ganay en París y a los que el mismo Vasari hace referencia, así como la hoja de estudios de figura y tecnología, antes propiedad de la colección granducal ubicada en el Castillo de Weimar y ahora perteneciente al Museo Getty de Malibú (California), donde se encuentra también una de las caricaturas procedente de la colección del Duque de Devonshiere en Chatsworth.
Dibujos de cada uno de los alumnos y seguidores de Leonardo de todas las épocas han sido recopilados en el resto de facsímiles con un total de 200 dibujos aproximadamente, organizados en 80 láminas, 5 de las cuales son dobles.
Además, se incluye un volumen de texto de 118 páginas en inglés, con catalogo, amplios sistemas de concordancias, la historia de las colecciones, índices y una extensa bibliografía: una obra de impecable rigor científico con una exquisita presentación tipográfica.
Estuche formato 335 x 488 mm, forrado en pie, con impresión de oro, que contiene 80 láminas con reproducción en facsímil de los dibujos, recto y verso, y un volumen de 118 pánas impreso sobre papel hecho a mano y encuadernado en papel Fabriano. Edició facsímil de 998 reproducciones numeradas para todo el mundo.

LIBRO DI PITTURA

Es el famoso Tratado sobre Pintura de Leonardo, redactado por su discípulo Francesco Melzi de acuerdo con el plan de redacción de su maestro y con las reproducciones exactas de los textos y de los dibujos obtenidos directamente de los originales, en su mayoría desaparecidos. "El más importante documento de la historia del Arte", así define Kenneth Clark esta obra de Leonardo, que fue publicada en una versión abreviada por primera vez en París, en 1651, con ilustraciones de Poussin. En esta edición, el códice arquetipo se presenta por primera vez al completo en facsímil, con los colores del original e incluso con la reproducción de las cartas que el redactor dejó en blanco en espera de ulteriores integraciones al final de cada una de las ocho secciones en las que se divide la obra. Además del volumen que contiene el facsímil del códice, formado por 336 hojas (672 páginas), la obra consta de un volumen de texto (realizado por Carlo Pedretti con la colaboración de Carlo Vecce) con introducción, transcripciones, tablas de concordancias y cronológicas, así como instrumentos críticos que abarcan tres siglos de estudios sobre el célebre Tratado sobre Pintura de Leonardo, que esta edición de la obra propone con el título de Libro de Pintura, como lo quiso el mismo autor.
Estuche (formato 250 x 360 mm.), forrado en piel, con impresiones en oro, que contiene el facsímil y un volumen de texto de 544 páginas (ambos con formato 158 x 219 mm.)
Edición italiana en facsímil de 998 reproducciones numeradas.