JOHN LENNON

Plastic Ono Band

John Lennon (voz, guitarra, piano) - Klaus Voorman (bajo) - Ringo Starr (batería) - Billy Preston (piano en God), Phil Spector (piano en Love)

Mother - God - Working Class Hero - Well Well Well - Look At Me - I Found Out - Love - Hold On - Isolation - Remember - My Mummy´s Dead

Grabado en los estudios Abbey Road, Londres, 1970

EMI RECORDS LTD

Triste final de un hombre que atesoró varias de las cualidades del auténtico rockero : Excelente – y minusvalorado – multiinstrumentista ( guitarra rítmica y solista, bajo, piano, órgano, percusión, armónica ), vocalista excepcional, capaz de conmovernos con una bellísima balada – Stand by me, Jealous guy – ó salvaje rocker – Cold turkey, Instant karma – y, sobre todo, destacadísimo compositor, sea junto a McCartney ó en solitario. Dentro de los Beatles, jugó el papel de contestatario, de rebelde, papel que no abandonó en sus discos en solitario. De éstos, junto, claro, a IMAGINE, el más recordado es PLASTIC ONO BAND.

Tenemos que centrar en el tiempo éste disco : aparece tras Let It Be y la disolución oficial de los Beatles – en  Abril de 1970 – ( la real fue mucho antes ) y antes de su otra gran obra, IMAGINE.

Publicado el 11 de Diciembre de 1970, el disco es fascinante, brutal en su estremecedora honestidad, realmente no puedes escapar de la audición de éste disco indemne, pues te toca, muy dentro de tí una fibra, la más íntima. Lennon no esconde sus sentimientos, ni intenta mostrarse gentil : alguna de éstas canciones – Working Class Hero, con  un texto digno del mejor Dylan -, tuvo graves problemas, por ejemplo, con la BBC, que se negó a emitirla.

Lennon había experimentado durante una larga temporada ( 4 meses ), la terapia del Dr. Arthur Janov, consistente en descargar todos los traumas, las inhibiciones, los anhelos reprimidos, las frustraciones, las ansiedades, la infinita tristeza que John albergaba interiormente, a través de una serie de prácticas que buscan repetir el grito primario, el nacimiento a la vida en una suerte de “ renacimiento “ que, en teoría, permite exorcizar todos esos demonios que tan pocos conocían, ya que su imagen de hombre seguro de sí mismo, poderoso, de fuerte personalidad no permitía adivinar sus muchas penas ocultas.

Y todos sus fantasmas personales afloran en éste disco : la falta de sus padres en su infancia – una por muerte , el otro por abandono – en la estremecedora, sangrante Mother, que te afecta aunque no conozcas la letra, y si la comprendes, el resultado es pavoroso, y en My Mummy’s Dead. Su infancia “proletaria“ asoma en Working Class Hero, donde John reafirma su carácter de...eso, de “ Héroe de clase obrera”. Sus problemas de religión y creencias en God, y de aislamiento en Isolation. John se muestra autocrítico y autodestructivo, sí, pero también le canta al amor en Love, y se permite la esperanza en Remember. Pese a ellas, el disco rezuma tristeza y desilusión. John se enfrenta a la realidad de sus muchos traumas a los que exorciza en cada canción, convirtiendo el disco en sí, en una gigantesca sesión de psicoterapia.

Es un disco honesto, con una sinceridad tan hiriente que no es deseada, que hace daño. John se muestra ante el mundo tan desnudo como en la portada de TWO VIRGINS.

En lo musical, se nos antoja increíble que Phil Spector ( la presencia de Yoko como productora es sólo nominal ), acostumbrado a la sobreproducción, paredes de sonido y demás, trabajara con un grupo tan básico y nos ofreciera, sin embargo, un resultado de tal riqueza musical, en parte debido a su sabia producción, y en gran parte también, a la excelencia instrumental del grupo en cuestión, pese a que alguno de los temas cuente con sólo una guitarra acústica y la poderosa voz de John, convirtiendo así éste disco, en la práctica, en uno de los primeros discos de rock de “ cantautor” : Mother, canción tristísima, con un John aullando ( literalmente ) su pena y frustración, God, bella balada en lo musical, terrible en su texto. Es bien triste que éste tema haya alcanzado, tantos años después, una merecida fama aquí, debido...a ser el fondo musical de un anuncio televisivo. John lo hubiera encontrado “ irónico “. Working Class Hero es una canción seca, escueta, árida...nada más que una guitarra y una voz desencantada. La magnífica guitarra solista de John nos hiere, desgarradora, en Well  well  well, tema de estructura rockera. A continuación, Look at me nos muestra el lado amable de John, una delicada balada con el único apoyo de una guitarra acústica. I found out, vuelve el rock y la guitarra de John escupe energía eléctrica. Y Love, hermosísima balada, con un excelente piano de Phil Spector. Hold on, gentil y lento tema, con una gran guitarra que se demora, cortesía de Lennon y Spector, y un aire un tanto oriental. ¿Influencia de Yoko? ... Es muy posible. Isolation nos ofrece, una vez más, un gran trabajo al piano de Lennon, tranquilo y suave, que de súbito se vuelve exigente, impositivo, te obliga a prestarle más atención y luego, retorna la placidez. Remember nos brinda el último trabajo de Lennon al piano, martilleante, incrustado con clavos en una sólida estructura rockera.

El disco se cierra con My mummy’s dead, tan triste o más que Mother, un tema afortunadamente cortísimo, pues no puedes sustraerte a la inmensa tristeza del tema, con una voz oculta y una guitarra escueta, y John cantando como un niño. Desolador.

John pasó, con la misma pasión y el mismo convencimiento, del pacifismo más radical al radicalismo más militante, algo que no ayudó gran cosa a su carrera musical, casi extinguiéndola. Renació, sin embargo, con varios discos que le llevaron nuevamente a la fama y la popularidad, hasta que Mark Chapman intervino, desgraciadamente, en ésta historia.

Lennon tendría hoy 60 años. En 1.963, el New Musical Express le preguntaba, entre otras cosas, su ambición profesional. Respondió “ser rico y famoso”. Lo consiguió más allá de toda duda. Es una de las personas más famosas del mundo, y, al morir, era inmensamente rico. Temo que hoy creería que no valió la pena.

Antonio Borrero